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写意菊花最新视觉报道_写意菊花的画法和步骤视频(2024年12月全程跟踪)

内容来源：莱茵河北极图库所属栏目：热点更新日期：2024-11-29

写意菊花

李苦禅先生写意菊花秋艳图

iPad国画临摹：小写意菊花最近开了个新标签，记录一下用iPad进行国画临摹的日常。在创作瓶颈期，有时候脑子放空的时候，我会随便画一画，放松一下。非常喜欢用iPad临摹宋秦晋老师的作品。回忆起大学时跟着苏甦老师学花鸟的日子，没想到我大学毕业后的方向竟然是国画。不过，学艺不精，只是个半吊子啦。如果还有机会穿越回大学校园，我一定会做个不敷衍的乖学生。可惜回不去了。此图仅供娱乐，禁止商用和盗用哦。如果老师介意，我会删掉的～

国画欣赏~写意菊花 𐟌𜀀

秋菊满园：一幅写意画的创作心得 2022年2月22日，周二，上午的时光，我沉浸在一幅写意画的创作中——《菊香满园》。这幅画以黄色菊花为主体，辅以山石和小白菊，整体构图偏右下方。首先，我从黄色菊花开始下笔。画花头时，位置要摆放得当，既要考虑聚散关系，又要顾及整个画面的构图。用笔要有提按，虚实结合，花心处墨色稍浓，外围墨色稍淡，整体造型内紧外松。用藤黄调少许朱磦染色，用笔要放松，涂色不必过于均匀。趁湿再用稍浓的朱磦分染结构，凸显层次感。接着画叶子。用花青调藤黄，笔锋一侧稍蘸墨色，注意侧锋用笔，用笔要虚实结合，叶子大小区别要明显，墨色浓淡相宜，叶子不必画得太多。穿枝要顺势自然、粗细结合，穿插得体，聚散有致。在画面左下部添置一山石。用墨色勾勒外轮廓，用笔要虚实结合，提按转折顿挫要灵活。皴擦点染并进，墨色浓淡干湿要兼顾好。用淡赭石染色，注意结构和体积。小白菊花瓣用点厾法蘸钛白色画出，可趁湿以淡花青复勾醒提。花心用朱磦或加入藤黄点出，不必画得太圆。最后，我用墨色画叶，注意浓淡干湿要结合。落款“秋香”，己亥冬月三石。工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘若干，小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、圆形内麻外白生宣卡（38cm㗳8cm），花青、藤黄、赭石、朱磦、钛白。这幅画虽然不大，但每一个细节都耗费了不少心思。希望你喜欢这幅《菊香满园》。

一笑三语：图形、角形、方形——聊写意菊花与叶之组合在艺术的广袤天地中，写意画以其独特的韵味和表现力，为我们展现出无尽的魅力。前几篇三语，我们一同探讨了写意菊花的画法，今天，我清和堂主人范云峰，愿与诸君再深入聊聊写意画中菊花与叶的组合之妙。然，于创作而言，菊花花心的分布宛如一场精心编排的舞蹈，聚散之间，虚实相生，透视变化的巧妙运用更是为其增添了灵动之美。需谨记，花的分布切不可陷入规则性几何图形的排列桎梏，诸如等边三角形、正方形或是整齐成一直线，这般排列虽有规整之美，却失了自然的韵味与生动。相反，不等边三角形的构图方式堪称绝佳之选，它如同打破了常规的音符，为画面注入了丰富而鲜活的气息。当我们以两朵花为一个主体进行描绘时，透视变化的把握至关重要。两朵花之间，仿佛在相互诉说着各自的故事，通过微妙的透视变化，展现出空间的层次感和深度。而当以两组花为主体时，那便是一场更为宏大的交响。聚散之态，犹如繁星点点，有疏有密；呼应之姿，恰似老友相见，情意绵绵；背身之妙，增添了画面的含蓄与神秘；大小变化，则让主次之分自然流露。若画面中有三朵花，宜两聚一散。两朵相聚，或低语，或嬉戏，展现出亲密无间；一朵独散，似沉思，似遥望，营造出一种独特的氛围。而两组花相互呼应时，主次变化的精心安排，能让整个画面有了重心和灵魂，引导观者的目光在画面中穿梭，感受其中的节奏与韵律。要实现这些精妙的组合，我们必须深入理解花、枝的各种结构关系。在不断的练习和创作中，去尝试、去探索，将丰富的组合形式化为笔下的精彩。每一次的挥毫泼墨，都是与自然的对话，与内心的交流。让我们在这写意的世界里，用菊花与叶的组合，奏响美的乐章，绘制出属于自己的艺术天地。范云峰甲辰十月初二北京早安！

秋菊与公鸡：张敔画中的细腻与写意 𐟎蠨🙥𙅣€Š秋菊公鸡图》是清代画家张敔的杰作。张敔以其精湛的技艺和独特的风格，在描绘动植物时尤为出色。 𐟐“ 在这幅作品中，张敔以工笔重彩的技法，精细地描绘了公鸡的威武与雄壮。他通过浓墨和淡彩的交替运用，使得公鸡的羽毛显得生动而立体。红艳的鸡冠与黑白羽毛形成鲜明对比，增强了视觉冲击力。 𐟌𜠥﹤𚎨ƒŒ景中的菊花和岩石，张敔则采用了传统的中国画写意技法。菊花和叶片以简练的线条和墨色的层次变化勾勒，淡雅而富有韵味，整体色调简洁清爽，充分体现了秋天的萧瑟之美。 𐟖Œ️ 张敔巧妙地将工笔与写意技法融合在同一画面中，使画作既具有写实的细腻感，又不失传统写意画的意境与韵味。公鸡的精细刻画与背景的写意菊花形成鲜明对比，显示出画家的高超技巧和深厚功力，同时也烘托出画面的层次感和空间感。 𐟓œ 通过这样的表现手法，张敔不仅展现了笔下生动的自然景物，还传达出内在的诗意和情感。这幅作品不仅是张敔绘画技艺的完美展示，也是对中国画传统技法的精湛诠释。

一笑三语：瓣心、花心、画心——聊小写意菊花之画法在艺术的无垠天地中，绘画如同璀璨星辰，闪耀着无尽的魅力。前天，我们在三语中畅聊了写意菊花的画法，承蒙朋友们的厚爱，其中有朋友留言表示希望能进一步探讨小写意菊花的画法。作为清和堂主人我范云峰，今日愿与诸位再次走进这诗意的丹青世界，一同品味小写意菊花画法的独特韵味。小写意菊花，以其细腻而不失灵动的笔触，展现出菊花的神韵与风姿。当我们拿起画笔，首先要关注的便是菊花瓣的描绘。中锋用笔，乃是关键之法。以淡墨起始，从瓣心处落笔，这瓣心宛如菊花的灵魂核心，决定着花瓣的生长方向和姿态。围绕着花心，逐处向外伸展，如同生命的绽放，充满着韵律与节奏。在此过程中，需格外留意花瓣之间的关系。它们不应是平行的排列，而是要有大小的错落、疏密的变化、宽窄的差异以及长短的对比。如此一来，花瓣方能显得自然生动，仿佛在微风中轻轻摇曳，诉说着秋意的深情。若要为花瓣增添一抹色彩，勾花瓣时可用色，其画心方法与用墨大致相同。然而，色彩的运用需巧妙搭配，方能展现出菊花的艳丽与婉约。而花心的处理更是重中之重。花心的外型不应过于规整和圆润，圆中有缺，方能体现出自然之美。正如人生，不完美中蕴含着真实与独特。通过花瓣的姿态去调整花心的形状，不断揣摩、精心构思，直到达到令人满意的外型。这个过程，既是对技艺的磨练，也是与菊花心灵对话的旅程。在小写意菊花的绘制中，每一笔、每一墨、每一处色彩的运用，都承载着画家对菊花的理解与感悟。从瓣心的起始，到花心的塑造，再到整体形态的把握，每一个环节都需要我们用心去感受、用手去表达。当一幅小写意菊花画作呈现在眼前时，那不仅仅是一幅画，更是画家内心世界的映照，是对自然之美的深情赞颂。愿我们都能在这小写意菊花的画法中，找到属于自己的艺术真谛，用画笔描绘出心中那朵永不凋谢的菊花。范云峰甲辰九月二十一（霜降）郑州早安！

一笑三语：用水、用笔、用色——聊没骨画法之菊花在中国画的瑰丽殿堂中，没骨画法宛如一颗璀璨的明珠，散发着独特的魅力。我清和堂主人范云峰，此前与诸位分享过几篇三语关于写意画菊花画法，近日有朋友好奇问到，能否聊聊没骨画菊花的技法，然，今日三语便与大家一同探索这奇妙的艺术之旅。没骨画，有别于工笔和写意，其“没”字蕴含着淹没与含蓄之妙。它的精髓在于将运笔和设色完美融合，无需勾轮廓、打草稿，更不能靠底样拓描。作画者需胸有成竹，方能一气呵成，绘就佳作。且，菊花，作为中国画中常见且迷人的题材，以其独特的姿态展现着自然之美。菊花花瓣翻卷，灵动多姿，叶片五岐四缺，特点鲜明。在创作没骨菊花时，用水、用笔、用色的变化至关重要。生纸作没骨法颇具难度，花需直接用色点染，而菊花花瓣繁多复杂，动手前一定要先明晰花瓣的正反、前后层次关系。由此，调色是关键的一步。以藤黄、赭石、朱磦调和，可得出菊花反面的主调色；以牡丹红、曙红、胭脂、朱磦相混，再加入少许朱砂，便能调配出菊花瓣正面的主调色。从花心开始向四周描绘，要留意每一个花瓣的正反仰俯变化以及颜色的深浅差异。给花瓣注粉时，必须遵循花的生长结构规律。不仅花瓣讲究，叶子同样有其要诀。叶子要区分阴阳，正面墨色浓重，反面墨色相对较淡。至于叶筋，可勾可不勾，重点在于精准把握花的造型。在书法中，笔锋所过之处称为“骨”，其余部分为“肉”。没骨画则将墨、色、水、笔巧妙地融为一体，于纸张之上灵动结合。它重在蕴意，依势行笔，以形传神，而非单纯追求形似。故，没骨画法，这种直接用颜色或墨色绘成花叶，摒弃墨线勾勒轮廓的独特技法，为我们展现了中国画的无限可能和深邃内涵。它要求画家不仅要有精湛的技艺，更要有对自然、对生活的敏锐感悟和深刻理解，方能以笔传情，以墨达意，绘出菊花的神韵与风姿。范云峰甲辰十月初五北京早安！

一笑三语：点叶、菊叶、托叶——写意菊花常用勾花点叶法画友好，我乃清和堂主人范云峰，前几天三语聊了几篇关于画写意菊花的话题，今天三语再聊写意菊花常用勾花点叶法。菊花，这秋日的精灵，以其傲然之姿成为文人墨客笔下的常客。而要将其神韵生动展现，勾花点叶之法便是常用之法。然，点叶，这看似简单的动作，实则蕴含着对菊叶结构的深刻理解。需多多观察，方能知晓菊叶互生的规律，柄下两侧托叶的精巧。且，菊叶形态独特，五歧四缺，作画时更要展现其透视变化，将尖、圆、肥、瘦、正、反、卷、折这八常态跃然纸上。数笔点成一叶，切记不可让叶大小相同，否则便失了自然之趣。当勾花点叶出枝组合完成，叶筋的勾勒便提上日程。叶八成干时是最佳时机，太早，叶太湿，勾筋易模糊；太迟，又难以与叶融为一体。而叶筋的浓淡，则需视叶的具体情况而定，如此方能使叶筋与叶片相得益彰。由此，在这过程中，出枝的聚散、疏密关系至关重要。要如同布局一场精彩的棋局，有疏有密，有聚有散。初步完成后，进一步深入调整，强化结构，一幅作品方能基本定型。同时，色彩的运用亦有讲究。点叶时，如同墨色的浓淡变化，颜色亦要丰富多变。洗净笔后，先蘸藤黄，再加入花青或花青加墨，切忌一味使用单一颜色。以一种颜色为主，其他颜色为辅，方能营造出更为丰富的层次与韵味。至此，点叶时的用笔，更是艺术表达的灵魂所在。要有藏有露，提按顿挫之间，尽显变化之妙。菊花叶虽互生，大小肥瘦各异，但大同小异之中，更要关注叶心位置和墨色颜色的微妙变化。故，出枝生花，亦有其独特的规律。画三朵花，要二聚一散，营造出错落有致的美感；画两朵，则要一大一小、一虚一实、一主一次，相互呼应，宛如亲密的伙伴在低语交流。由此及彼，这写意菊花的勾花点叶法，既是技艺的磨练，更是心灵与自然的对话。愿我们在这艺术的海洋中，不断探索，以笔绘心，以墨传情，让菊花的风姿在笔下永远绽放。范云峰甲辰九月廿八北京早安！

秋日菊花图：绘制指南与步骤详解 2021年9月2日，星期四，下午《秋日菊花图》这是一幅写意画，主要描绘黄色的菊花，搭配山石和小白菊，整体构图偏右下方。首先，画菊花。花头的位置要安排得当，注意聚散关系，整体构图要和谐。用笔时要注意提按，虚实结合，画心处墨色稍浓，外围墨色稍淡，整体造型内紧外松。用藤黄调少许朱磦染色，用笔要放松，涂色不必过于均匀，趁湿再用稍浓的朱磦分染结构，凸显层次感。接着，画叶子。用花青调藤黄，笔锋一侧稍蘸墨色，注意侧锋用笔，用笔要虚实结合，叶子大小区别明显，墨色浓淡相宜，叶子不必画得太多。穿枝要顺势自然、粗细结合，穿插得体，聚散有致。在画面左下部添置一山石，用墨色勾勒外轮廓，注意外轮廓用笔要虚实结合，提按转折顿挫要灵活，皴擦点染并进，墨色浓淡干湿要兼顾好，用淡赭石染色，注意结构和体积。小白菊花瓣用点厾法蘸钛白色画出，可趁湿用淡花青复勾醒提，花心用朱磦或加入藤黄点出，不必画得太圆。调整画面，根据整体构图可以适当地增加花草、虫鸟等元素，在画面左上方落款钤印成画。工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘若干，狼毫小楷、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、圆形内麻外白生宣卡（直径33厘米），中国画颜料（花青、藤黄、赭石、朱磦、钛白）