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鹅的画法最新视觉报道_鹅的画法儿童简笔画(2024年12月全程跟踪)

内容来源：莱茵河北极图库所属栏目：热点更新日期：2024-12-02

鹅的画法

第十节课：只羡鸳鸯不羡仙 𐟦⊥𗥥…𗥇†备：生宣纸（45cmx90cm）小提斗毛笔兼毫毛笔（大中小号）颜料：胭脂、曙红、花青、藤黄、赭石、三绿、三青、朱磦、朱砂笔记整理：鸳鸯绘制步骤用炭笔或淡墨勾勒出鸳鸯的大致外形，注意两只鸳鸯的姿态和相互依偎的感觉。雄性鸳鸯头部较大，先用墨色画出头部，然后用赭石加朱磦曙红画出颈部羽毛，再用硃磦加藤黄淡淡染一遍。身体呈椭圆形，翅膀两侧有一对相思羽，用淡墨勾勒，再用硃磦加藤黄色染出。尾部较短，用浓、淡墨两遍画出。雌性鸳鸯头部较小，用赭石加墨色画出，翅膀两侧没有相思羽，身体上及腹部可以点出一些墨点。其脚蹼的画法与鹅的脚蹼相同。荷叶与荷花的画法荷叶和荷花位于画面前方，用色淡雅。荷叶边缘用揉笔，向中间行笔虚收，勾勒叶脉时要果断有弹跳性，不可勾得太实。荷花简单勾勒即可，莲蓬也要有虚实变化。石头的画法石头是连接荷花和鸳鸯的桥梁，尽量概括虚化，言简意赅，意到即可。通过这些步骤，你可以画出一只栩栩如生的鸳鸯，同时荷叶、荷花和石头的点缀也让画面更加生动有趣。

国画鹅画法详解：从零开始到大师级 𐟎蠧”𛩹…，从零开始，一步步来，保证你学会！今天给大家分享一下国画中鹅的画法，特别是白鹅和灰鹅的详细步骤。这些技巧我可是整理了一整天哦，绝对干货满满！白鹅步骤一：头部和足部首先，我们来画白鹅的头部和足部。淡墨丰富，头部来回画，浓淡干枯的变化要注意。前额、上喙、下喙都要细致地描绘出来。足部则是用焦墨枯笔提按用笔，画出后趾和爪。 𐟖Œ️ 步骤二：增加质感和细节接下来，用皴擦和纹理增加质感，特别是眼部和食袋的部分。初级飞羽、二级飞羽、三级飞羽都要一一勾勒出来。尾羽则是用朱砂加赭石调色，画出额头和足部。灰鹅步骤一：头部和足部灰鹅的头部和足部画法与白鹅类似，但颜色稍有不同。淡墨丰富，头部来回画，注意转笔和提按用笔。足部则是用焦墨枯笔画出后趾和爪。 𐟖Œ️ 步骤二：增加质感和细节同样，用皴擦和纹理增加质感，特别是眼部和食袋的部分。初级飞羽、二级飞羽、三级飞羽都要一一勾勒出来。腿部用积墨法表现，足部则是用朱砂加赭石调色。不同动态的鹅画鹅的时候，动态也是很重要的。比如摇头、摄淀等不同动作的鹅都要一一表现出来。这样才能让画面更加生动有趣。组合与布局最后，我们来组合一下白鹅和灰鹅。注意不同动态的鹅之间的布局和衔接，让画面看起来更加和谐统一。持续更新ⷦ›𔥤š分享如果你对这些技巧感兴趣或者有任何问题，欢迎留言哦！我会持续更新更多国画技巧的分享，敬请期待！ 𐟓… 记得收藏这篇文章，方便以后查看和学习！

画世界Pro光影穿桥教程，轻松掌握！每一个桥洞都可以成为一幅美丽的画，只要你有发现美的眼睛。下面是一些实用的绘画技巧，帮助你轻松掌握光影穿桥的画法。 ———————— 1️⃣ 光线复制：如果感觉光线不够多，可以复制图层，然后移动位置，增加光线的层次感。 2️⃣ 光线颜色：选择鹅黄色作为光线的颜色，这样可以让画面更加柔和。 3️⃣ 光线调整：画完光线后，可以用软橡皮擦一擦下面的光线，突出光线的明暗关系。 4️⃣ 细节修饰：最后可以用小画笔调小一些，画一些细细的线条，增加画面的精致感。 5️⃣ 树叶绘制：用紫叶李笔刷画飘落的树叶时，可以多用几个颜色。飘到水面上的树叶可以用深一点的绿色，半空中的树叶可以用月白色和淡黄色，并设置发光效果。 6️⃣ 图层合并：合并图层时，先合并剪贴蒙版，否则可能会出现问题。话不多说，赶紧动手试试吧！𐟎耀

国画小课堂：胡萝卜、丝瓜、葫芦画法 𐟎蠥œŸ更新国画课件，欢迎关注！ 1⃣️ 胡萝卜画法调朱膘色，笔尖蘸少许曙红，中锋行笔画出胡萝卜的形状。胡萝卜呈圆锥形，用干枯的笔画出根茎和侧根。 2⃣️ 青萝卜、白萝卜画法青萝卜和白萝卜呈圆柱形，尾巴收缩幅度较大。调淡黄色画出白萝卜，青萝卜则用少许绿色勾出叶茎。 3⃣️ 丝瓜画法藤黄和花青调出绿色，花青略多，注意曲线变化。花瓣呈鹅黄色，在丝瓜和花瓣半干时勾线。丝瓜叶片可用五片叶片画法。 4⃣️ 葫芦画法调鹅黄色，笔尖蘸朱标色，中锋行笔画出葫芦的茎。注意曲线变化，一笔色画出葫芦的葫身，待半干后点上葫芦尾部黑点。

沈周花鸟画：色彩与笔触的完美结合与元代以水墨为主的花鸟画相比，沈周的花鸟画在色彩运用上有了显著的变化。他的作品中，色彩表现得尤为突出，甚至占据了主导地位。这些作品主要包括苏州博物馆藏的《花鸟》册、湖北省博物馆藏的《萱石灵芝图》轴、台北故宫博物院藏的《花下睡鹅图》轴、《鸠声唤雨图》轴、《放鸽图》轴、《瓶中腊梅图》轴、《春水新鹅图》轴、《秋塘野鹜图》轴、《白头长春图》轴，以及故宫博物院藏的《红杏图》轴、《墨菜辛夷图》卷、《枇杷图》轴、《卧游图》册（17开，其中设色花鸟7幅），广东省博物馆藏的《荔枝苍鹅图》轴等。这些作品都是在纸本上进行的设色表现。沈周的设色花鸟画中，出现了“没骨”画法。与孙隆的粗笔没骨不同，沈周的画法更为细致。虽然此类作品不多，但《花鸟》册（苏州博物馆藏）、《花果》卷等作品值得关注。例如，《花鸟》册中的《牡丹花》页，粉红、白色的牡丹花和叶片直接用彩色绘制。粉红牡丹从内染出，白色由外染入，由于纸质半生熟，所染颜色留有笔触而不均匀，但从深到浅晕染的花朵依然华光灼灼。叶片先平涂，再从中脉染较深的绿色，接着勾叶筋。叶筋主脉老叶为紫红色，嫩叶为石绿色；分脉则是墨加花青色。叶片的颜色分为三种：老叶正面偏向花青，反面淡并偏向汁绿色，嫩叶偏黄绿，并以红色勾筋。白牡丹用白粉染，花瓣的轮廓线留出纸底以示区分。沈周的设色花鸟画中，用色基本以平涂为主，但也适当讲究阴阳变化。某些用线如花青叶勾红线有补色效果，起到很好的色彩调节作用。而运用补色最具主动意味的是《花果图》卷局部所画的瓜果。藤蔓与叶子的花青色与瓜的橙黄色对比得响亮而优雅，所画瓜果的颜色处于时时对比的手法之中。虽然大感觉是近为暖橙色，远为冷青色，但是近处的暖橙色是加进了冷青色去表现的，远处的冷青色却是加进了暖橙色去表现的。从而这个总的暖橙色瓜，处在非常舒服的色彩感觉中。如果再看一下前后两个瓜的表现，隐在后面的瓜更在冷青色中运用微弱的暖橙色，使之退远在适当的距离位置。这类微妙色彩的处理，是在以前作品中不太有的，乃沈周此图艺术处理的长处。

大年初九ⷧ“œ棱瓶供：宋式花瓶的魅力来自张丽的分享：张丽姐姐的鼓励，一箱七个花器，里面就有这一只心水了许久的宋式影青瓜棱瓶。宋代的审美，崇尚自然之美，强调“存在便是美”，兼顾实用性，这种与实用性共存的自然之美从这只影青瓜棱瓶可见一斑：瓶身施影青釉，色白如月华下的倩影，能很好地映衬出花的色彩和花的高洁；瓶颈取材于鹅的长颈，狭长深窄，便于花枝收束固定；瓶口外展延伸，能够承托起花向上伸展的力量；瓶身取材于瓜果的棱筋，结合了垂胆的形状，稳定重心，同时能盛放更多的水，利于花材保鲜。宋式的花瓶，借鉴宋代的“折枝图”画法来插作：剪下一整枝山茶，分解再重组的手法：先拆解：仔细观察，认真思考，顺着枝条分叉的地方依次剪开，得到了一枝轻盈的主枝，一朵盛开的山茶花，两个花苞。再重组，用纵割留固定轻盈的主枝，打开上方空间，勾勒作品的主线条；盛开的山茶花作焦点花，低低的压在下段，稳定重心，同时点亮整个作品的色彩，点明作品的特色；加入花苞和叶片，收束根部，遮挡稍显混乱的枝脚，基本完成。最后调整好空间和层次之间的关系，特别是下段尽量不要太散漫或者太挤轧；由于所有的花材均固定在瓶口附近，水必须加到满；瓶的釉色皎洁，切不可污物与汁液沾染，须擦净。宋人的审美是非常令人叹为观止的，特别是那些工笔的折枝图，连花叶上的虫痕和折损都要仔细描摹画出，折枝图不仅具有极高的艺术价值，更具有非常高的植物学研究价值，用一瓶花，重现折枝图的风雅，用一瓶话，再现山茶的高洁，用一瓶花，表现云淡风轻的早春时节～

夏日少女落日金沙妆，温柔与俏皮兼备！炎热的夏天，我特别喜欢日落时的那一抹温柔余晖，所以一直想画一个以落日为主题的妆容！这次用了TF的绝美日落盘#26LEOPARD SUN，效果真的超棒，既有少女的俏皮，又有温柔的浪漫气息。下面就来分享一下我的妆容教程吧𐟑‡ 𐟌…眼妆这次的眼妆尝试了特别的平行四边形画法，拉长眼型后果然多了一丝浪漫温柔！这个画法大家一定要试试哦！用右上角的鹅黄色给整个眼皮打个底，顺便带过下眼睑。用左下角的橙红色加深上下眼尾，并晕染自然。右下角棕色用来化眼线，从眼中到眼尾晕染出一个倒三角，这个画法真的绝美！最后用左上角的亮片色提亮眼皮中央、眼头和卧蚕，点睛之笔就在这里！这样一个波光潋滟的眼妆就完成了！像是落日时洒在水面上的余晖，点点光泽感点缀着眼眸。这盘的粉质也没得说，细腻软糯又顺滑好晕染，不愧是你TF！ 𐟌…唇妆这次用了他家的白管口红#03 NUBILE，这个高级奶油质感我真的超爱！滋润又显色，厚涂更有光泽感，嘴巴就像是一颗水嫩的蜜桃～ 𐟌…修容少女当然要小小脸咯，那么修容不可少✔️用到的#07幻魅双色修颜粉，魅红色做腮红的同时给脸部修容，金色作细节提亮。马上get精致大气轮廓感！这个妆化完后我简直爱不释手，不断照镜子。少女感中混合了落日的浪漫感，活力中又融入了一丝丝优雅。绝美落日余晖妆，冲呀～

王羲之戏鹅图：南宋画家的巧妙创意 𐟎蠤𝜥“名称：王羲之戏鹅图 𐟓… 创作年代：南宋 𐟖Œ️ 作者：马远 𐟓 画作类型：立轴，绢本，设色 𐟓 尺寸：115.9x52.4厘米 𐟏›️ 这幅画作现藏于台北故宫博物院。画面中，王羲之头戴折巾，手持六角扇，斜靠在松树上，专注地看着两只白鹅在荷塘中游来游去。旁边还有一个小童子在擦拭毛巾。画面四周是曲槛和芳草，显得十分宁静。这幅画作虽然无名款，但旧题为马远所作。仔细观察，人物的衣纹、松树的鳞皮以及近岸的斧劈皴画法，乃至色彩，都与马远的画风有所不同。南宋时期的马远和夏珪一派的画风，在明代十五世纪时再度兴盛，这幅画作就显现了明代的特征。由于古代无款书画的定名往往用相关有名画家来搭配，这幅画的布局虚左实右，松树蟠绕，王羲之观鹅的场景被画家巧妙地展现出来。 𐟓š 著录书籍：《石渠宝笈三编》（延春阁），第三册，页1503；《故宫书画录》（卷八），第四册，页58；《故宫书画图录》（第二册），页183-184。

不透明水彩，画夜景秘籍！不透明水彩因为其强大的遮盖力，特别适合用来画夜景这种需要大量暗色的题材。今天我就来分享一个用不透明水彩画泉州西街夜景的小教程，赶紧收藏起来吧！第一步：线稿勾勒 𐟖Œ️ 先用铅笔仔细画出线稿。画线稿的时候可以用各种辅助线来帮助定形。因为不透明水彩会遮盖大部分线条，所以亮色的街道部分可以稍微减淡一些。第二步：铺大色块 𐟎芦Ž夸‹来，铺上画面中比较大的几块颜色。这个时候可以把大块的黑白灰区分出来。天空的部分可以先用湿画法一次画完，底部的街道可以先用一层鹅黄色做底色，再把暗部铺上重色。第三步：刻画亮色部分 ✨ 从浅色入手，开始刻画比较亮的街道部分。地面的部分也可以用湿画法来表现，这样画面会显得更加润泽。要注意区分光源和阴影遮挡的部分。上面的店面可以先用暖灰色浅浅地加重一下暗部。第四步：进一步加深暗部 ✍️ 用更重一点的颜色加重暗部，地面的阴影也可以加重一下，但要注意不能一次性加太重。继续加重画面的重色，这次还是用薄涂的方式，不要画太厚。第五步：细节刻画 𐟏 整体效果出来后，进一步刻画街道和房子。这个阶段需要添加非常多的细节，需要耐心一点点去刻画。可以稍微画厚一点，但也不能用很厚的颜料去盖，有些地方能够透出底色会更加透气。适当多加一些饱和的颜色变化，比如远处的红色和青色。第六步：刻画前景细节 𐟔𕰟”𔊧𛧧𛭦ŠŠ前景的细节刻画好，有一些比较饱和的蓝色和红色灯光可以适当画出来，增加画面色彩变化。远处的树木属于画面中最重的色彩，要大胆加重，因为在远景，没有刻意去刻画树木的部分，用笔触感带出大关系就行了。第七步：加入细节元素 𐟚𖢀♂️𐟏 最后需要加入前面的人物、电线杆、机车等细节，让画面更加丰富。这个阶段可以用比较厚重的颜料去画，直接覆盖在之前的颜色上即可。最后可以适当的加入一些装饰性的飞鸟元素，让画面更加精彩一些。可以用黄色彩铅在亮色周边蹭一下，加强画面光感。绘画工具推荐 𐟖Œ️𐟓„𐟎芧씯𜚩𛑥䩩𙅸号，华虹345 画纸：阿诗300g细纹颜料：荷尔拜因不透明水彩希望这个教程能帮到你，快去试试吧！

牛油果绿眼妆教程，轻松驾驭日常与派对！ 𐟌Ÿ 想要画出既日常又吸睛的牛油果绿眼妆吗？这里有一份超详细的教程等你来学！ 𐟌ˆ 冷暖色搭配是关键：先用暖色调为眼窝打底，然后在眼球中央点缀冷色调，这样既能凸显层次感，又不会显得过于夸张。 𐟎蠩€‰用高品质眼影盘：推荐使用zeesea滋色埃及眼影盘01号盖亚安德森猫盘，粉质细腻，色彩丰富，适合各种场合。 𐟒› 特别推荐：盘中的鹅黄色眼影，显色度高，质地顺滑，让你的眼神更加迷人。 𐟌ˆ 多种质地满足不同需求：从土豆泥质地的珠光到爆闪大颗粒亮片，再到顺滑显色度哑光，以及偏光色，一盘在手，随心所欲。 𐟌 旅行必备：无论是日常通勤还是派对狂欢，这盘眼影都能满足你的需求，让你的眼妆更加出彩。 𐟓𘠦�ꤨ令磯𜚨獵𛆥›𞨧㦯一个步骤，让你轻松掌握画法，打造完美眼妆。 𐟒ᠥ𐏨𔴥㫯𜚦ŽŒ握好范围和技巧，绿色眼影也能轻松驾驭！